Faszination Acryl
Entdecke die unendlichen Möglichkeiten kreativer Farben – lass deine Leidenschaft für die Acrylmalerei erblühen und verwandle Träume in Realität!

Warum ich Acrylfarben liebe
Meine Farbpalette:
Eine echte Magie der Farben!
Ich setze auf kräftige, expressive Farben, die die Emotionen und die Natur des jeweiligen Themas unterstreichen. Die Farbgebung nutze ich, um die Botschaft zu verstärken.
Mein Stil:
Perfekt für Mixed Media!
Ich verwerde Mixed Media, weil diese Technik die Vielschichtigkeit der spirituellen Bedeutungen, die ich ausdrücken möchte, am besten einfängt. Ich arbeite mit Acrylfarben, Tusche, Collagen und digitalen Elementen. Texturen und Habtik sind mir wichtig, um die fühlbare Energie jedes Themas darzustellen.
Über die zarte Kraft von Papierskulpturen

Skulpturen - neue Perspektiven
Jedes dieser Kunstwerke hat seine eigene Geschichte zu erzählen.
Als dreidimensionale Kunstwerke können sie von verschiedenen Seiten betrachtet werden und wir erleben dabei unterschiedliche Perspektiven!
Papier - das besondere Material
Das Leben selbst ist so bunt und voller Überraschungen – und genau das spiegelt sich auch in Papier-Pulp wider! Dieser wunderbare, geschmeidige Cellulose-Faserbrei mag auf den ersten Blick unperfekt erscheinen, doch in seiner Vielfalt ist er schlichtweg perfekt!
Hierbei spielt der Trocknungsprozess eine zentrale Rolle, die das Endergebnis so besonders macht.
Die Haptik ist einfach einzigartig und entsteht durch das Zusammenspiel vieler Faktoren, die den Kunstwerke in Ihrer Unvollkommenheit einen dynamischen und lebendigen Ausdruck verleihen.
Diese Textur verleiht meinen Kunstwerken einen einzigartigen, handgefertigten Charakter, der sich von glatten, industriell gefertigten Oberflächen abhebt. Es ist genau diese "Unkontrollierbarkeit" des natürlichen Prozesses, die den Charme ausmacht !
Projekte
Portfolio
Meine Vision
Ich konzentriere mich auf den „Geist“ des Themas. Ich schaffe eine Verbindung zwischen Bild und Betrachter. Dadurch entsteht ein Dialog zwischen Leinwand und Seele. Ich experimentiere mit ungewöhnlichen Perspektiven. So ermutige ich den Betrachter, das Vertraute neu zu sehen. Das führt zu neuen Einsichten. Unkonventionelle Blickwinkel fördern tiefgreifende Erkenntnisse über sich selbst. Auch die Beziehung zur Natur wird neu betrachtet. Das Ganze führt zu einer transformierenden Sichtweise.
Das Thema: "Meine Inneren Begleiter"
Meine Serien
“Stärken im Wandel”
“Emotionale Landschaften”
Serie “Stärken im Wandel”
„Wurlawy“ – Die Wilden Waldfrauen
„Wurlawy“ – auf Deutsch „wilde Waldfrauen“ – das in der wendischen (sorbischen) Sage wilde Wald- und Naturgeister beschreibt.
Sie wurden oft als furchterregende Waldgestalten dargestellt und dienten vormals als Erziehungsmittel für Eltern, um sicherzustellen, dass ihre Kinder pünktlich zu Hause waren.
Ich lade Sie ein, das Flüstern der Wälder neu zu hören.
Es geht darum, eine neue Perspektive einzunehmen – den Blickwinkel zu verschieben, den Horizont zu weiten.
Stellen Sie sich vor, wir ändern unseren Standpunkt. Wir treten nicht mehr nur als Beobachter an den Rand des Geschehens, sondern mitten hinein.
Jetzt kommt der Moment der Wandlung: Mit Mut und Kraft sich gegen die Naturgeister zu wenden. Dies ist keine Kampfansage an Mutter Erde, sondern eine Metapher für das Erwachen der eigenen inneren Stärke. Es ist das symbolische Sich-Erheben gegen das, was uns klein hält, was uns traditionell auferlegt wurde oder uns fesselt.
Es ist eine Geste des Aufbegehrens, die uns befähigt, unseren eigenen Weg zu gehen, anstatt uns den alten Mythen blind zu unterwerfen. Aus dieser mutigen Haltung heraus entsteht ein neuer Spirit – eine frische Energie, die uns antreibt, inspiriert und befreit. Wir erheben uns, um das Alte zu transformieren und etwas Eigenes, Strahlendes zu erschaffen.
Der kreative Akt des Malens und Gestaltens wird für mich zu einem Dialog zwischen Vergangenheit und Gegenwart, zwischen Mythos und Moderne.
So ist meine „Wurlawy“-Serie nicht nur eine künstlerische Darstellung, sondern ein lebendiger Ausdruck unserer modernen kulturellen Identität, die uns alle inspiriert und auf wunderbare Weise verbindet.

Serie “Emotionale Landschaften”

„rising.to"
"Rising.to" ist ein expressives, surrealistisches Acrylgemälde, das die Reise zur Autonomie darstellt.
Eine düstere Landschaft aus zerfließenden Formen in Schwarz und Weiß, die Begrenzungen symbolisiert, bildet den unteren Bereich. Im Zentrum erhebt sich eine menschliche Hauptfigur, die den Betrachter mit einem unverwandten, entschlossenen Blick anschaut – das erwachte Selbst. Um sie herum bricht der Phönix in feurigen Pinselstrichen aus Karminrot und Goldgelb hervor, als Metapher für transformierende Energie. Beide streben in einen surrealen, ätherischen Hintergrund aus strahlenden Farben mit schwebenden Objekten, was die Loslösung von der alten Realität symbolisiert.
Die kühne Farbwahl und emotionale Pinselführung erzeugen eine dramatische Spannung und vermitteln eine kraftvolle Botschaft über Transformation und Selbstbestimmung.
"Sinfonie in Blau"
Die Intention:
"Sinfonie in Blau" liegt in der visuellen Erzählung einer inneren Entwicklung. Die Skulptur, gefertigt aus rauem Papierpulp, symbolisiert das Formbare der menschlichen Existenz, während die Integration von floraler Spitze als bewusster Kontrast zum rohen Material die feinen, unsichtbaren Verbindungen und Muster repräsentiert, die unser Leben durchziehen.
Die Farbgebung bildet eine emotionale Reise ab: Das intensive Rot an der Basis steht für Lebenskraft, Leidenschaft und die turbulenten Stürme des Lebens, in die die Spitzenmuster verwoben sind. Der Übergang markiert den Moment des Bewusstseinswandels und der Transformation. Das helle Blau im oberen Teil verkörpert innere Einkehr, Nachdenken und schließlich einen Zustand vollständiger Ruhe und Selbstbestimmtheit. In diesem Stadium werden die Farben und Muster klarer und bewusster, was die Schönheit und Ordnung widerspiegelt, die aus der Selbstreflexion entsteht.
“Sinfonie in Blau" ist somit als eine visuelle Erzählung gedacht: die Entwicklung des Individuums von der leidenschaftlichen, manchmal chaotischen Existenz hin zu einem Zustand der gelassenen Selbstbestimmung und inneren Harmonie, in der die feinen, floralen Muster des Lebens ihren Platz in einem größeren, ruhigen Ganzen finden. Das Zusammenspiel von Form, Material, floraler Spitze und expressiver Farbe soll anregen, diese Reise in sich selbst nachzuvollziehen.

